Как стать графическим дизайнером с нуля
Результаты творчества графических дизайнеров окружают нас в буквальном смысле со всех сторон. Указатели и вывески на улицах, схемы в метро, рекламные буклеты, книги и журналы, упаковка продуктов и промтоваров – ко всему этому и многому другому, с чем мы сталкиваемся каждый день в быту и на работе, приложили руку графические дизайнеры. Хотите приобщиться к их общему делу и сделать мир удобнее, красивее, функциональнее? Выбирайте профессию графического дизайнера. Что надо, чтобы им стать, «ПрофГид» выяснил у специалистов-практиков. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.
Я занимаюсь графическом дизайном и брендингом, и мой продукт – разработка визуального языка брендов и их коммуникация с аудиторией. Специалист в этой сфере должен системно мыслить, владеть приемами образной выразительности, сторителлинга, уметь быстро оформлять концепцию в презентацию для клиента. Это большой набор компетенций, который вы не получите на входе, пройдя некое вводное обучение. Такой скиллсет появляется с опытом работы и углубленным образованием.
Конечно, если вы угадали заранее и получили высшее образование по специальности «дизайн» или «графика», то вы в дамках, у вас уже есть отличная база, надо только ее постоянно пополнять. Но если вы, как я, проучились 5 лет на специальности, не связанной с дизайном, а потом поняли, что это не ваше, то, прежде чем бросаться в еще одно длительное обучение – поступать в вуз или колледж, попробуйте взять какой-то минимум, который позволит вам начать с позиции джуна или стажера. Попробуйте и потрогайте руками то, что должно потом составлять вашу повседневность на долгие годы. Это позволит наработать технические и хард-скиллы, которые очень пригодятся в дальнейшем.
Можете пройти обучение на тематических краткосрочных курсах. А если у вас есть возможность устроиться на стажерскую позицию, то обязательно используете ее. Так вы сможете участвовать в работе творческих команд и набираться опыта.
И если искра пробежала и огонь в глазах не погас, то смело накупайте книги, копите насмотренность, идите на профильные и более длительные курсы, нарабатывайте портфолио. Главное, чем нужно себя обеспечить: это поддержкой более опытных коллег, у которых вы сможете перенять опыт. Для этого можно устроиться или в компанию/студию с развитым дизайн-отделом, или найти сообщество профессионалов, в котором вы сможете обмениваться опытом. Также очень полезно найти себе ментора, с которым вы будете обсуждать свой прогресс. Это может быть ваш преподаватель, старший коллега или просто дизайнер, желательно с руководящим опытом, за которым вы давно следите в соцсетях.
Существует миф о том, что дизайнером без образования стать нельзя. Неправда. Сейчас для всех доступен интернет, который дает огромное количество важной и нужной информации, и все это достается нам бесплатно. Много уроков по композиции, живописи, рисунку можно найти на просторах видеохостинга YouTube. Полезно освоить такие программы, как Photoshop и Figma. Нужно помнить, что многие процессы переходят в цифровую среду и просто необходимо освоить такие инструменты, чтобы быть востребованным специалистом на рынке труда.
Но этот путь доступен для самых организованных и целеустремленных людей. Нужно трезво оценить свои возможности. Например, один из самых известных российских дизайнеров Артемий Лебедев в 1991 году поступил в МГУ на факультет журналистики, но быстро отчислился – со второго курса. А дизайну он научился у арт-директора «Еженедельного журнала» и «Итогов» Аркадия Троянкера.
Второй распространенный миф о том, что нужно иметь талант, чтобы быть дизайнером. Я считаю, что человек может достичь успеха в этом направлении, благодаря упорной работе, труду и огромному желанию, находчивости и смекалке. Дизайн – это не просто про красивые картинки, дизайн – это удобство и эргономика. Важно не только владеть основами композиции и уметь рисовать, в дизайне необходимо понимать, кто целевая аудитория, для которого ты создаешь проект. Выявлять проблематику, которую необходимо решить с помощью дизайна. Важен опыт мультидисциплинарной коммуникации, например, совместные проекты с маркетологами и разработчиками, нужно быть в контексте повестки современных видов коммуникаций.
Я думаю, что в этой сфере должны работать люди, которым это действительно интересно, потому что в каждый проект вкладывается частичка души, всегда ведь хочется видеть, что заказчик доволен твоей работой. Это будто твое детище, которое ты растишь, и не хочется, чтобы за него было стыдно.
Теперь немного про свой опыт. Я закончила художественную школу, отучилась там 7 лет. Но меня всегда привлекала идея не просто создания эксклюзивных произведений искусств, а скорее возможность влиять на уклад жизни человека, делая действительно полезные и функциональные объекты. Так и возникло решение стать дизайнером. Я отучилась в бакалавриате университета, выбрала факультет дизайна. Сейчас продолжаю обучение в магистратуре и параллельно приняла предложение работать. Я выполняю различные проекты и курирую первокурсников, которым помогаю освоить азы профессии дизайнера.
Кстати, во время обучения я принимала участие в творческих конкурсах, в том числе международных, например китайский конкурс иллюстрации в Макао, тема «Язык и коммуникации». Мой плакат об объединении, толерантности и дружбе народов выиграл и висел в выставочном зале. Интересным было участие в конкурсе от Санкт-Петербургского союза дизайнеров, нужно было сделать планшет, который показывает цветовые, шрифтовые константы, упаковки, логотип и прочее. В целом конкурсы – это отличная возможность развить свои таланты и применить теоретические знания на практике, плюс такие мероприятия помогают узнать лидеров отрасли и быть в курсе современных трендов в дизайне.
Главное, что я искренне люблю то, чем занимаюсь. Нахожусь в вечном процессе обучения. Вдохновляюсь лидерами отрасли, например Хашмука Кераи – моушн-дизайнер и 3D-художник на фрилансе из Лондона, кстати, у него очень любопытный инстаграм (принадлежит Мета, организация признана экстремистской и запрещена в России) @hashmukh, или Лита Соберайски, основатель своей студии, где она умело сочетает цифровую анимацию и фотографию, также она арт-директор и графический дизайнер, проживает в Нью-Йорке, тоже рекомендую ее аккаунт @letasobierajski .
Если бы у меня спросили, хочу ли я начать весь свой путь в графический дизайн заново, я бы точно ответила – да! Дизайн – это увлекательное путешествие длиною в жизнь.
Очень важно тренировать насмотренность. Следите за трендами в дизайне, просматривайте и обдумывайте работы дизайнеров на behance и на dribbble. Оценивайте и изучайте визуальные приемы, использованные в дизайнах, которые понравились вам.
Важна техническая база: научитесь работать в программах, которые вам потребуются для работы с дизайном. Иначе в процессе создания креативов будут возникать раздражающие паузы, пока вы ищете необходимый функционал для воплощения того, что вы задумали. Проще всего это сделать на курсах, но можно и самостоятельно – в открытом доступе очень много материалов. Тут главное – усидчивость и умение сосредотачиваться.
Обучение дизайну: лучше всего получить полноценное фундаментальное образование в профессиональных институтах, например, в БВШД.
Если нет такой возможности (свободного времени, денег), можно пойти по другому пути: изучайте общедоступную информацию о дизайне в сети, в соцсетях и телеграм-каналах (их чаще всего ведут опытные дизайнеры, у которых есть чему поучиться). Смотрите мастер-классы, изучайте правила построения композиции, принципы сочетания цветов и шрифтов, правила верстки. И пробуйте, просите мнение о своих работах в дизайн-сообществах. Но желательно все же пройти обучение на тему дизайна – сейчас много курсов в образовательных школах и у известных дизайнеров. Такие курсы длятся от нескольких месяцев до года. Вы структурируете свои знания, получите фидбэк по своим работам, и, возможно, готовое портфолио по итогам обучения.
Подведем итоги
- Отсутствие базового профильного образования может усложнить и затормозить профессиональный рост в начале работы, но это не абсолютное «противопоказание» к тому, чтобы начать карьеру графического дизайнера.
- Тренируйте насмотренность – знакомьтесь с работами дизайнеров на behance и на dribbble, на каналах известных профи, изучайте визуальные приемы, которые использованы в понравившихся дизайнах.
- Со знаниями основ композиции и минимальными техническими навыками, почерпнутыми, например, из уроков на YouTube, можно и даже нужно идти на стажировку в дизайн-студию – так будет проще прокачать скиллы и научиться креативно мыслить.
- Начинать с фриланса карьеру графического дизайнера не стоит – некому будет помочь разобраться с основами эстетики проектов, к тому же можно зациклиться на одном стиле, и все работы будут как под копирку. Опытный ментор в дизайн-студии поможет избежать всего этого.
- Даже профильное фундаментальное вузовское базовое образование, например, по направлениям «дизайн», «графика» надо параллельно дополнять обучением на курсах или самостоятельной учебой, чтобы изучать актуальные технологии и получать технические навыки – университетские программы быстро устаревают, а оперативно обновлять их вузы не успевают из-за неповоротливости бюрократической машины. Да и опыта можно набраться только на практике.
- Курсы лучше выбирать при студиях и агентствах – в любых компаниях, реально работающих на рынке в нише графического дизайна. Если решились на учебу в учреждении (школе, академии, центре и т. д.), которое специализируется именно на образовании и обучении, выбирайте только те заведения, в которых преподают практикующие графические дизайнеры.
В общем, стать с нуля графическим дизайнером – задача, посильная даже для тех, у кого нет соответствующего высшего или среднего профессионального образования. Главное – уметь и хотеть учиться самостоятельно: для этого есть все возможности как в офлайне, так и в онлайне.
Сейчас почти в любой дизайн-профессии достаточно низкий порог входа. Главное – изучить основы композиции, а необходимые технические навыки освоить на ютубе. Затем можно смело идти на стажировку в какую-нибудь хорошую дизайн-студию, где с ментором вы прокачаете креативное мышление. Все остальное: скорость, качество, насмотренность – придет с опытом.
Я часто встречаю дизайнеров из разных областей, никак не связанных с дизайном. С одной стороны, это полезно и помогает взглянуть на некоторые вещи более свежим взглядом, основанным на уникальном опыте из противоположной сферы. Но с другой, непонимание основ композиции и незнание истории искусств может затормозить профессиональный рост на ранних этапах.
В институте я изучал дизайн среды и занимался разработкой и реконструкцией малых архитектурных форм, экстерьеров, интерьеров и т. д. Там я научился мыслить концептуально, но программа обучения была устаревшей, а современная профессия требовала хороших технических навыков (в основном в диджитал), чему я учился самостоятельно, в свободное время. После окончания это помогло мне устроиться в хорошую дизайн-студию, откуда я начал свой «взрослый» профессиональный путь.
Оглядываясь назад, я бы сделал основной упор на изучение технологий и прокачку технических навыков – это могло бы сэкономить мне пару лет обучения. Всему остальному гораздо быстрее можно научиться на боевых задачах.
Мое субъективное мнение: не стоит начинать карьеру с фриланса. Отсутствие ментора на старте может плохо отразиться на эстетике проектов. Более того, дизайнер может стать заложником одной стилистики и в будущем ему будет сложно переключаться между проектами и создавать что-то уникальное.
Важно понимать, что профессия трансформируется каждый день, появляются новые технологии и методы решения задач. Поэтому хороший специалист учится каждый день, на протяжении всей карьеры, и я считаю это неоценимым плюсом.
Тест: Какие курсы графического дизайна выбрать?